jeudi 18 novembre 2010

Cathy's book



"Cathy's Book" Sean Stewart et Jordan Weisman

Références :

Auteurs: Sean Stewart et Jordan Weisman
Éditeur: Bayard jeunesse
Date de parution: 23 octobre 2008
oeuvre: journal intime

Petite biographie des auteurs:

- Sean Stewart:

  • Sean Stewart est né au Texas en 1965
  • Il a fait des études littéraires, il a décider de se consacrer a l'écriture
  • Il a écrit les livres: "à la confluence de Faulkner, Tolkien, Dostoïevski, Conrad et Ursula Le Guin" ainsi que " l'oiseau moqueur" mais son plus grand succès a été Cathy's Book.

-Jordan Weisman

  • Il a été diplômer à Chicago et à brièvement fréquenter l'université de celle même ville,puis il a quitté l'école pour poursuivre ses intérêts commerciaux.
  • Il se lance dans la conception de jeux vidéos dès 1980 avec FASA Corporation,suivi de Virtual Worlds Entertainment en 1988,de FASA Interactive en 1995 ou encore de Wizkids en 2000
  • Il est co-auteur avec Sean Stewart de Cathy's Book.
Résumé du livre Cathy's Book:
Un an auparavant Cathy a perdu son père, et sa mère est depuis dépressive. Elle tombe amoureuse de Victor et celui-ci vient de la plaquer sans raison.Elle est intriguée par sa soudaine disparition et par la mort de Carla Beckman, celle que Cathy détestait plus que tout et qui fréquentait Victor. Complètement abasourdie par la rupture, Cathy entreprend des recherches et fouille chez lui. Elle veut savoir ce qui s'est passé et trouve suspecte la mort de Carla et fait la rencontre de Tsao "l'oncle" de Victor car en vérité Victor est un des immortels vivants sur Terre.
Elle est entraînée dans une foule de péripéties, fait des conclusions (pas si concluantes que ça) et finit par être emmenée par deux faux policiers, engagés par l'ancêtre Lu, l'un des huits immortels il prétend vouloir trouver un sérum d'immortalité pour que tous les terriens soient immortels (mais il veut surtout rendre immortelle sa fille cadette). Cathy se retrouve nez à nez avec la mort mais Victor débarque pour la sauver.

Suite de cathy's book:
  • Cathy's key apparut le 13/11/2009
  • Cathy's ring apparut le 28/10/2010

mercredi 17 novembre 2010

Steven Meisel

Steven Meisel (Né à N.Y. en 1954) est un photographe de mode américain popularisé par son travail dans les éditions américaines et italiennes du magazine VOGUE.
Il est le photographe exclusif de toutes les couvertures de VOGUES ITALIA depuis 20 ans grâce à ces clichées peu ordinaires. D'ailleurs en 2006, il obtient le prix de la photographie appliquée.

Ce grand photographe de mode fait des séries de "clichés chocs", sulfureux mais toujours avec un bel esthétisme et une très belle mise en scène. Chacun de ces clichés est original car il met en scène l'horreur d'une réalité contemporaine, liée au progrès sous couvert d'une grande photo de mode, où se mêlent beauté et horreur.

Par exemple, il a fait une série de photos intitulés "Water & Oil " (eau et pétrole) qui témoigne de la catastrophe écologique du Golf du Mexique du à l'explosion d'une plate-forme pétrolière, qui a deversé 780 millions de litres de pétrole brut, dans la mer pendant plus de trois mois.
Dans ces clichés, nous pouvons voir le mannequin ,Kristen McMenamy, mazoutée et suffocante sur des rochers. Ces clichés sont d'une indubitable réussite artistique et interpellent le spectateur sur la catastrophe naturelle en présentant la mannequin américaine comme un oiseau victime du pétrole, symbole des répercussions de cette catastrophe sur l'éco-système.



Sur cette photo ,Kristen McMenamy pose blafarde, trempée et enduit de pétrole, agonisant sur des rochers, telle une apparition cadavérique, dans une tenue noire, à plumes, engluée d'hydrocarbure et entourée d'un hâlo de fumée blanche qui se reflète sur la surface huileuse du rivage : Elle met en scène la marée noire dans un décor de désolation.





Meisel a réussit à capturer des instants troublants. Sur ce gros plan, nous pouvons voir Kristen, agonisante et recrachant de l'eau de mer écumeuse sur une plage. Elle crispe sa main sur sa gorge, s'touffant dans un dernier souffle. A travers son visage, on comprend la toxicité du pétrole qui enduit son corps, ses mains et ses cheveux gris. Nous pouvons ressentir la douleur et la faiblesse exprimées par le mannequin. Ce jeu d'ombres et de lumières peut être traduit par la lumière du désastre.
Ces deux clichés interprétent la lutte contre la survie dans un décor de désolation.
Ces images sont faites pour choquer le spectateur et le sensibiliser au respect de la nature.

Ces clichés sont des chefs-d'oeuvre d'Art contemporain et subliment à la perfection un sujet n'ayant aucune connexion avec la mode.

Typhaine.D

mardi 2 novembre 2010

Le David de Michel Ange


Le david


Artiste : Michel-Ange Année : 1501-1504 Technique : Sculpture

Type : statue de marbre Dimensions : 5.14 mètres

Localisation : Galerie de l’académie de Florence


Sculpté dans un bloc de marbre laissé à l’abandon par deux sculpteurs Agostino di duccio et Antonio Rossellino car ceux-ci le trouvaient trop compact, il y avait trop de veinures et surtout il était trop étroit. Michel-Ange le reprit et y travailla 3 ans de 1501 à 1504.

Michelangelo dit en français Michel-Ange est né le 6 mars 1475 et est mort le 18 février 1564. C’était un peintre, un sculpteur, un poète et un architecte italien de la Renaissance.

Portrait de Michel Ange par Daniele Volterra

Sur cette sculpture on peut voir un jeune athlète complètement nu, avec une fronde dans la main gauche. C’est la représentation de David contre Goliath. Mais contrairement au David de Donatello qui lui, est représenté après sa victoire contre le géant, le David de Michel-Ange quant à lui est représenté avant le combat au moment où il défie le géant Goliath. On peut voir également que le poids du corps repose sur une seule jambe : un contraposto nerveux ce qui nous fait penser à une violence contenue : David s’apprête à lancer la pierre qui défoncera le crâne de Goliath.

Sur cette photo ci-dessus nous le voyons calme, serein alors que nous pouvons si l’on regarde ses traits de visage, nous pouvons le voir anxieux et concentré .


Le style de cette sculpture est l’esthétique de l’inachevé, on reconnaît bien là le style de Michel-Ange. Le sommet de la tête montre un peu de surface du bloc : non sculpté. De même Michel-Ange utilise la disproportion dans les mains, ce qui montre bien l’importance du geste de David.


Clément

La Trahison des images.


La Trahison des images (1929, huile sur toile, 59 x 65 cm, Art Institute of Chicago) est un des tableaux les plus célèbres de René Magritte.




René François Ghislain Magritte, né le 21 novembre 1898 à Lessines en Belgique, dans le Hainaut, et mort à Bruxelles le 15 août 1967, était un peintre surréaliste belge.Il étudiera à l’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles
Il est le représentant le plus important du surréalisme belge. Après avoir fréquenté l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles, l’artiste peint ses premiers tableaux vers 1916.

La Trahison des images représente une pipe, accompagnée de la légende suivante : « Ceci n’est pas une pipe ». L'intention la plus évidente de Magritte est de montrer que, même peinte de la manière la plus réaliste qui soit, un tableau qui représente une pipe n’est pas une pipe. Elle ne reste qu’une image de pipe qu'on ne peut ni bourrer, ni fumer, comme on le ferait avec une vraie pipe.

Le peintre :


































Le surréalisme, né après la première Guerre Mondiale, est caractérisé par son opposition à toutes conventions sociales, logiques et morales. C'est un mouvement qui prime le rêve, l'instinct, le désir et la révolte.

André Breton, le leader du mouvement surréaliste est le premier à donner une définition du surréalisme:
Surréalisme, n. m. Automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la pensée, en l'absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale.

À partir des années 20, le mouvement se propagea dans le monde entier.

Pour démontrer clairement ce qu’est le surréalisme , les œuvres de René Magritte sont de très bons exemples. Mais le surréalisme ne s’arrête pas à la peinture , c’est un mouvement artistique très large qui tend à s’intéresser à de nombreuses catégories , affectant les arts visuels, la littérature, le cinéma, la musique, la langue ainsi que la pensée politique, la philosophie et la théorie sociale.

Le mouvement surréaliste regroupe ainsi de nombreux artistes comme : Giorgio De Chirico, (Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire, 1914), Max Ernst (Ubu Imperator, 1923) , Man Ray (Le Violon d’Ingres, 1924),Joan Miró (La Sieste, 1925), Salvador Dali ( Lion, Cheval, Dormeuse invisibles, 1930) ,Victor Brauner (Loup-Table, 1939-1947)


Ce mouvement meurt malheureusement peu de temps après celle de son leader , André Breton en 1966 mais nous laisse encore à ce jour un riche héritage , aux sujets et thèmes transcendants les époques ; intrigants , graves , loufoques , drôles et parfois noir, qui ne cessera jamais de nous surprendre.


Alex M.